一直以来，他从来就没有服过赵本衫的演技。

    他的是个天才，这一点毋庸置疑，从一介农民走到现在，他可是科班出身，可以说在小品界算是正儿八经的根正苗红的出身，名师教学的。

    也算是正儿八经的科班派的。

    老实说，一直以来，他不服的地方就有很多。

    比如拿的钱，比如别人总拿他和赵本衫比较，比如刻苦用功练习小品话剧浸淫多年的努力。

    一切一切，这些东西

    小品我认了。

    你是天才。

    确实是调动情绪的天才。

    但在《刘老根》和《马大帅》里被压制。

    就真的是戏份和角色安排的问题了，自己永远只能演‘丑’。

    而在这剧组里，纵观而来，还真没人能压住自己的。

    至少范韦有这个自信心，应该是自己的独角戏。

    本来，他是这么想的.

    直到李轩出来的时候，看到他的眼神时。

    范韦就知道，自己，似乎想要演独角戏的想法。

    似乎就并没有完成实现的意思。

    这个眼神。

    作为演员的李轩。

    也完全出现在了眼前。

    作为导演，作为演员.

    演员，小品，戏剧，戏曲，他们终究都是‘演’，很多东西都是本质共通的，而且他们也是流动的。

    ‘本质’

    ‘表达’

    都是共通的东西。

    此时的范韦才有些震惊，终于知道，‘怪物’就是用来形容这种人的。

    在‘演’的方面。

    “悬疑加年代的题材啊，咱们北方这边更多的都是乡土题材吧。”

    “因为咱们北方就是够乡土，够接地气的嘛。”

    此时的赵本衫正在和旁边的东山电视台台长刘承河唠嗑呢。

    刘承河和赵本衫算是好朋友——东三省这边无论是电视台还是剧组，还真要感谢一下本衫大叔，

    东北圈子的影视剧是他一个人撑起来的。

    从小品到电视剧的文化市场，再到去年上映的落叶归根。

    东北与乡土和文艺挂的很深。

    大家提到东北圈子的电视剧，总是离不开马大姐，离不开马大帅，离不开刘老根，这片黑土地诞生的作品，似乎都和乡土有关。

    除了满足城市人的猎奇心理之外，就只有一些大妈大婶大叔在看。

    他们是东北圈子的核心标的受众。

    还有一些小资文艺青年。

    会对这里的题材感兴趣。

    用赵本衫的话来说。

    会死的。

    一个题材，如果不能吸引年轻人的话。

    一个圈子，如果拿不下青年人的话。

    是会死的。

    就算自己支撑着这片黑土地，本山集团能有一批核心受众，但最终也是慢性死亡。

    东北圈子和西北圈子基本上在主流圈子都是路边一条，目前京圈港圈，还有一个特攻年轻人的沪圈，是年轻一代的主流。

    此时的赵本衫悠悠的说

    “所以以后的小品方面，相声方面，也是注定年轻化的，只有年轻化才能存活，才能输出到外面去。”

    “那你就你看来，足够年轻化的李轩，他带领的剧组，能否有所建树？”

    刘承河其实蛮喜欢李轩的。

    恰同学少年这部剧。

    他是很喜欢的。

    尤其是其中的精神内核。

    到了他这个地步和境界。

    《漫长的季节》他也关注了。

    毕竟是披着九十年代大下岗背景的作品，也算是息息相关了。

    不过他担心的地方就在于一个。

    东北题材因为地域的原因，上了年纪的人关注会更多，但他给出的悬疑底子，貌似就会更多的年轻人喜欢。

    可以确定的一个情况就是。

    两种题材，水土不服，互相难以融合。

    要么两种题材融合成功。

    “放心吧，由范韦作为主导演员，不管怎么样，咱们东北圈子的人都不亏，这些年他在我手下打工，也确实委屈他了，这也正好是一个机会，他能发挥自己的演技，去带领这个剧组走，就不会有大错的。”

    此时的赵本衫就想着。

    这个舞台。

    没有了我的压制。

    他的表演。

    应该没人限制得住了吧。

    此时，东北的片场。

    对于剧组来说，导演李轩，恭彪李轩，就是完全不一样的人。

    “你觉得，李轩他在拍戏的时候会不会被压戏？”

    “我想是会的吧，毕竟那可是范韦呀，不说范韦，就连马警长，他也是东北戏剧团的老戏骨了，当然也不能说李轩没优势，这两个人加起来都没有李轩帅气。”

    “我觉得他们的表现，应该李轩会略逊一筹吧，不过他的妆造应该可以弥补一点。”

    此时剧组里属于华艺兄弟的人。

    摄影总监，色彩总助，都在小声讨论着这件事情。

    对于拍摄这部剧，他们就有点兴趣缺缺。

    好歹咱也是华艺的，什么样的顶尖作品没见过，红高粱和活着，他们都是参与过的。

    见证过了更高级的审美再来拍摄这电视剧看起来就有点降级了。

    随便露出点东西。

    就能让这位年纪轻轻的导演瞠目结舌吧。

    唯一从演员的角度来出发的话。

    李轩，大概就是用形貌作为优势了吧。

    正当有些好奇。

    李轩的第一框镜头要怎么拍的时候。

    他会以一种什么样的帅气姿态出现的时候。

    和李轩同框的范韦，通过化妆技术，变成中年人的李轩。

    略显油腻的肚子，还有胡茬。

    李轩的一个天生的优势被抹除掉了。

    北电毕业的帅气。

    在这里荡然无存。

    当然这里分为三条时间线，中年时间李轩就变成了胖子。

    青年李轩依然保持着帅气的容貌。

    这是一种极大的反差。

    同时也让人有些恍惚。

    还以为你会画成一个中年帅哥呢。

    居然是这么样子的形象。

    真丑。

    真的有点丑。

    当这份形象被通告回华艺兄弟的时候。

    就让人大笑三声。

    李轩呀，李轩。

    你可比我想象的还要更傲。

    “他越来越像我所说的急功近利的样子了，舍弃掉自己英俊的形象，让自己变成胖子，天呐，他是怎么想的，真的以为自己的成功就没有形貌的因素在里面了？”

    当知道李轩要变得更丑之后。

    王海洋还有点不敢置信。

    这也太狂了。

    明星要素。

    偶像，演员。

    演技和形貌号召力。

    共同组构成的才叫做明星。

    李轩就是在文艺片活着的时候，他的形象也是出众英俊的。

    容貌是天赋。

    你不用的话，不就相当于少了一条腿。

    真是不可理喻。

    你抛弃掉形貌优势之后。

    自断一臂之后。

    在人家东北题材的主地盘里。

    怕不是要被范韦他们压的死死的。

    你只是四大小生。

    你又不是真正的影帝。

    你怕是要被压死。

    这就更不用怀疑了。

    出身果然限制了他的眼界，会导致他的局限性。

    而这份局限性。

    然后那边还传来消息，这是什么三线并行三线叙述，叙事难度极高，甚至他们摄制组都拍的云里雾里的，不知所云，只能说是环绕着一个女性被杀案件来展开的剧情。

    扑街之姿，扑街之姿呀！

    这个剧情如果不扑街的话。

    那这个市场也太好了些。

    现在的市场已经开始急剧的变化。

    归咎于互联网的逐渐发达，好多人都接触到了外面的世界，见识到了各种意义上优秀的作品。

    互联网时代的发达已经压制不住了。

    豪斯医生，绝望主妇，越狱，实习医生格蕾，犯罪现场调查科.这些优秀的电视作品。

    悬疑，医疗，科幻。

    这些国内的冷门题材。

    都是世界级的优秀作品。

    觉醒了，知道吧。

    互联网加速了世界与世界之间的联系。

    好的作品无所遁藏。

    无论是电视剧还是电影都是如此。

    一轮更残酷的淘汰将会到来。

    无论是对于演员还是对于制片公司来说都是如此。

    华艺兄弟显然不在这里。

    作为龙头。

    嗅觉还是有的。

    如今向上打的功力没有，但是固守利润还是做得到的。

    感觉能感觉到这种危机。

    “李轩呀，他最大的问题就在于，对自己的过于自信。”

    从演员的角度出发。

    他抛弃自己的形象优势。

    从剧本的角度出发，三线叙事，三条主线，肉眼可见的难度高。

    甚至连摄像团队都不知道自己在拍些什么，全靠后期的剪辑。

    要知道这些摄制团队都是拍过超强一线作的，就以他们的实力而言，基本上不存在什么理解不了的作品，除非极度的混乱。

    目前来看这剧组就表现出这种混乱来。

    这个剪辑难度看起来也不低。

    就换一句话来说。

    你李轩就算有本事驾驭。

    你的队伍有本事吗？

    你的团队有本事吗？

    那些演员有本事吗？

    恰同学少年结束就挑战超高难度。

    你不翻车谁翻车？

    此时的王海洋就在办公桌前智珠在握，手里拿着佛珠，盘着珠子，稳操胜券。

    李轩。

    希望你来我们华艺兄弟之后。

    会成为我的同事，成为我的战友。

    不是我们的奴隶。

    就是你自己选。

    希望你能聪明一点吧。

    1997。

    1998。

    2006。

    三条线并行叙述，

    对于没有入戏的摄制组来说。

    云里雾里非常的混乱。

    那至少有一点他们是看得明白。

    这个李轩他在这剧组里。

    所承担的感觉。

    就十分的自然。

    无论是和范韦的对戏。

    还是和其他人的对戏。

    而作为王响的范韦，这种感觉就异常的强烈.

    李轩选择用温暖的阳光塑造这个冰冷肃杀的地方。

    不仅仅是李轩的演技。

    还有剧本。

    王响尚有贴心的老婆、俊朗的儿子、体面的工作时，他是那个时代的骄子，尽管过着平凡的小日子，背后总归有一棵大树——桦林钢铁厂，作为他命运尊严的最大背书。

    他的名字也包含了满满的期冀，“响亮的响”，与再往前一个奋进的时代关联。

    但坚不可摧的钢铁厂终究是要破碎的。

    在安全圈里生活了一辈子的工人，始终不相信他会倒塌。

    又或者发自内心的相信，他不会倒在自己身上。

    但命运就是这样他妈的东西，他确实是在下岗名单里。

    王响奋力地想去挽救什么，像一个溺水的人拼命要抓住浮板。

    他抓住刚进单位的大学生龚彪——因为龚彪的厂办工作离“一把手”最近，可以带来前线消息；他也抓住办案警察马德胜——因为马队在办桦钢厂的命案，兴许参与这个大事件可以为他另辟蹊径，用为集体作贡献来避免被下岗。

    然而这两块浮板，龚彪和马德胜，看似坚固，也在湍急的大河中各自漂荡。他们那时还没有像王响一样感到即将坠落的危险，龚彪悠哉游哉地追着美丽护士丽茹，马德胜也不可一世地相信自己的办案能力。他们是另一种面貌的乐观，也同样天真地相信，只要努力只要有才华，美好的未来总会属于他们。

    当他们在2006年重聚的时候。

    生的残酷已经写在他们脸上。那个意气风发的清秀大学生，变成了一个满脸痘坑、有酒糟鼻也有油肚的糙汉；那个目光犀利的警察队长，秃了头扎起辫子，为老年大学的拉丁舞比赛名额争个面红耳赤。

    似乎只有王响活在了一种平和中，但实际上，他平和之下的疯魔也是强力黏合剂，将落魄三人黏合到一起。一个家破人亡，一个婚姻即将破裂，一个单身与狗为伴——三个身心面貌备受摧残的浪荡汉都没有什么好失去的，只有固执地追索那个背影是谁，才仿佛能为平庸活着的当下增添一点意义。

    这是三个男人的线。

    王响。

    范韦。

    他已经陷进去了。

    忽略任何导演的技法，忽略任何炫技的部分。

    被这纯粹的剧本。

    陷入其中。

    王响

    彪子。

    范韦有点分不清了。

    他彻底放弃了。

    放弃了思考，成为李轩的提线木偶。

    完全，被李轩主导！

    一明。

    一暗。

    两条不相交的故事线。

    “响”、“彪”、“胜”三人，一条明面上的故事线，呈现人们能“看到”的命运巨变；《漫长的季节》中还有一条暗线，从来不曾出现在光明的白天，出现在温暖的地方，主角只在黑暗中苟活。那是三个被遗忘的孩子，沈墨、傅卫军、隋东。

    也是此时此刻。

    高媛媛所感受的东西。