一夜风雨不歇。

    第二天早上起来，看新闻，台风已经过境，但甩在后面的风雨依然不小。

    老段一大早就又赶过来了，跟张爱嘉几乎是前后脚。

    这一次没有带报纸来，看来没有新绯闻。

    工作多到让谁看一眼都要倒吸一口凉气——

    滚石唱片方面的，《千万庆功版》要办三场签售，林见鹿一来，马上就要跟零售商那边确定日期和规模，陈舒华有八首新歌要录，这个倒是不那么急，但肯定也是要做，她去年的《淑桦盛开》比较扑，如果再长时间不发专、不闹点动静出来，容易更凉，现在还又添了要跟苏惠伦合唱的那首《还剩下什么》。

    林见鹿个人方面，只要他愿意接，接下来一个月仅仅只是湾湾本地，就有大约二十五场以上的商演邀请——单价大体在200万台币到240万台币不等，有的两首歌，有的要求三首歌，折合米刀，大概就是六万多刀到8万刀的样子。

    张爱嘉建议有挑选的接五场八场就好，一口气全接下来，容易掉身价——如果随随便便就能请到，接下来人家就会要求降价了。

    当然，竭泽而渔也不是不行，一口气拿下它五六千万台币，大不了接下来一年就不接了，再养一年市场——大概有两百万米刀了，似乎也值得搞一下！

    然后，果然，十一月份滚石要在湾湾、港港和东南亚各地，举办一系列的大型群星演唱会，一共计划是八场，李宗胜、林仪莲、周华建、赵川、陈舒华、苏惠伦、伍柏，外加一个林见鹿，算是固定的，每场每人三首歌即可。

    另外，张震岳、任贤启、柳若英、杜德卫、金成武等次咖，就基本上是串场的性质，穿插进去，比如杜德卫，他的唱片约分两家，粤语归港港的华纳唱片分公司，国语归滚石，那他就在港港那场出场，还有张国容、郭富成等港港歌手，也只是客串一下，在港港和新加坡等地登场一下，唱两首就可以了。

    至于罗大又、辛晓其等人，都要到时候再具体看各自的时间安排——主要是看他们愿不愿意去罢了。不过他们去不去都问题不大，不会主打卖他们了！

    团体捞钱计划。

    林见鹿的咖位在这里摆着，可以说，如果要卖票，他的名字肯定要打在第一行、第一个，挂照片，他必须C位，所以老段没好意思说太低的价码，表示5万米刀一场，你看行不行？

    低于林见鹿的正常单场商演价，但还算厚道。

    大概划到150万到160万台币之间了。

    八场演下来，40万米刀。

    当然可以不必一直都跟着团队活动，但那样一来，就免不了要每周飞两次了——但林见鹿一没有讨价还价，二没有要求给自己减两场之类的。

    他知道的，自己是负责担纲卖票的那一个，哪一场少了自己，票卖怎么样还是另一回事，当地的歌迷只怕要有怨气。

    一口答应下来。

    唉，人情嘛，总是要互惠互利才好的！

    噼里啪啦，很快就协商完大概的情况，老段固然松了口气，而张爱嘉对于林见鹿的再次归位、开始工作，也显得很开心。

    这次打算待上差不多一个月了，够做很多事情。

    中间或有外出，但只要很快回来，就问题不大。

    正聊得开心，说好了下午风雨稍歇，就要去滚石开工，忽然就有人敲门，小助理林希蕾赶紧过去开门，然后陈舒华跟苏惠伦就手拉着手进来。

    林希蕾频频偷看她俩。

    老段跟张爱嘉似也都恍惚觉得有点不对劲，主要是她们两个的情绪多少有点问题，但大概也是都没有往深了想，聊一阵，老段慷慨地表示，中午他请客。

    嘿……这么大一个大老板，居然带大家去吃了熏肉大饼。

    俩男的吃得满嘴油，很满足，四个女孩子就都浅尝辄止了。

    太尼玛油了！

    远比油条油得多！

    饭后回滚石，不少人起哄的鼓掌欢迎天王的回归，林见鹿就捧场地来了个谢场礼，一阵闹闹哄哄嘻嘻哈哈过后，新的九首歌摊在茶几上。

    先工作。

    工作和爱情，必须要摘清楚。

    所以，别管昨天曾经怎么哄你们，又是多么的殷勤小翼，也别管你们昨天多么的不屌我，今天进了公司，正式成为你们的制作人，就都要乖乖的听训。

    苏惠伦拿到歌才一天，不急，赶走她。留下陈舒华。

    唱唱吧，我听听你练成什么样了。

    结果一首歌都没唱完，“停！”，意料之内的问题，其实在当初为她录那三首歌的时候，林见鹿就是很清楚的，而之所以为她选的是当初那三首歌，本意就是为了暂时规避这些问题的——但是，现在不行了。

    现在是一整张专辑了，而且是十二首歌的大专，而且里面多的是更现代的节奏、更紧凑的唱腔要求，她的问题马上就彻底暴露了——如果要让她跳出泥坑，红出下一个世代，这个问题不解决是没戏的。

    “你唱慢歌唱习惯了，所以你已经习惯了字正腔圆，你的每个音都是那么的标准，每个咬字都很圆润，但是对不起，不行了。”

    “我不打算慢慢教你了，也不打算帮你一点点校正你的唱法。这个样子，从今天开始，我唱，你听，跟我学，唱到让我感觉达标，咱们就进录音棚！”

    陈舒华乖乖的，说一句点一次头。

    那就教学呗，早在给她拿后面那几首歌的时候，林见鹿就做过预案了——就是他说的，陈舒华是从六零年代唱过来的，她的唱法、咬字，自然不可谓不好，但适应不了接下来的新节奏、新气息了，必须变。

    像个小学生一样的学唱吧！学会一首教下一首，等到整张专辑都学会了，就自己回去慢慢听、慢慢唱、慢慢咂摸！

    抱一把吉他。

    “凌晨四点，我看见，海棠花未眠……咬字，你不要把一个字咬那么全，齿音到了就出……凌晨四点，我看见，海棠花未眠，来！”

    “停！你不要唱那么圆润周到，否则情绪就出不来，凌晨四点，我看见……要一惊一乍一点，懂不懂？再来！”

    “好，这次好很多了！”

    说好教也好教，因为你面对的几乎是当今华语歌坛最会唱歌的人，而且她虽然多年来唱慢歌，但举凡港台、日韩、欧美，快歌她听了可不少，不是全无基础——其实这件事情很大的难题在于，到底谁，有资格让陈舒华丢弃她唱了三十年，且一直都极受欢迎的唱法，转而去跟你学、听你教？

    罗大又、李宗胜或有资格，但他俩也是老路子啊！

    只有唱新路子的人，且红到林见鹿这个级别，且还得打过交道，比较能让她真心佩服的，你才能教的下去！

    但是呢，说难教，那也是相当的难教！

    她个人的唱歌习惯，经历三十年，早就恨不得已经化到呼吸里了，她就是习惯把每个字都咬的字正腔圆，唇齿音、尾音，务必周全圆润。

    这会让她的歌听起来格外舒展，也就是后世所谓“听那些老歌手的歌，根本就不用看歌词本”的由来，但新的世代、新的风潮，已经就在眼前了，慢歌不是没活路，是要想更红，你就至少得会唱一些节奏旋律更新颖的东西。

    新一代的年轻人，开始喜欢不那么字正腔圆了。

    要的是个范儿！

    就像这首《四点的海棠花未眠》，本身谈不上是多么出类拔萃的经典，但作为一首情歌，它肯定是合格的就是了，歌词不错，旋律也算抓耳，坦白讲，拿到现在的九十年代，林见鹿也认为它会红——但是，如果不加矫正和要求，你让陈舒华直接唱出来，那就绝对是一代老派风格了！

    那样将不但会殊无新意，听起来甚至会有些乏味——有点像老艺术家的范儿！

    好听，承认你是艺术家，但是对不起，我们年轻人不爱。

    教吧！

    还好，她很愿意学！

    其实从当初录《夏天的风》那时候开始，她就很愿意学了。

    当初林见鹿就觉得她的几个转音很僵硬，不够灵动，于是手把手的教唱，这才最后完成了录音，现在不过旧事重演，且工作量一下子大了无数倍而已。

    期间苏惠伦跑过来，把练习室悄悄地开一个缝，往里瞄。

    被林见鹿瞥见了，她马上就又蹑手蹑脚地关了门跑了。

    但是练到傍晚，她却又主动跑过来敲了门，“当当当当！吃饭啦！”，然后放下五个人份的便当，说了声她今天要早点回家，就跑掉了。

    两个人沉默着吃饭。

    忽然，她把便当里的一块肥肉夹进林见鹿碗里。

    林见鹿挑眉看她，“昨天你们聊什么了？”

    她害羞的笑，抬头看林见鹿一眼，“没聊什么，就……随便聊聊。”

    “嗯。”，他点头，继续大吃大嚼。

    但忽然，她说：“惠伦跟我说，你帮我做这张专辑，是怕我以后会饿死。想让我再多赚点钱防身、养老。”

    抬头，四目对视，边嚼边说：“胡说八道！我只是觉得你现在还年轻漂亮，所以赶着你唱歌，帮我赚钱罢了！”

    她闻言缓缓地笑起来，又夹过来一块肥肉。